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Goldener Haarschmuck



Kanzashi

Kanzashi ( 簪 ) sind Haarschmuck, der in traditionellen japanischen Frisuren verwendet wird. Der Begriff "kanzashi" bezieht sich auf eine Vielzahl von Accessoires, darunter lange, starre Haarnadeln, Haarspangen, Stoffblumen und Stoff-Haargummis.

Im englischsprachigen Raum ist der Begriff "kanzashi" wird normalerweise verwendet, um sich auf Haarschmuck zu beziehen, der aus gefalteten Stoffschichten besteht, die verwendet werden, um Blumen zu bilden (tsumami kanzashi) oder die Technik des Faltens, mit der die Blumen hergestellt werden.


2. Auf Hindu Dharma, „mit Ornamenten schmücken“’ ist ein Schulleiter achar (Benehmen)

Ornamente sind Raja-vorherrschend und verleihen Teja (Glanz). Ohne die Ornamente, es gibt kein Tej- Manifestation vermitteln. Ohne Manifestation gibt es keine Aktivität. Ohne Aktivität geht es nicht Prakruti (Urnatur). Ohne das Prakruti, es gibt kein Maya (Die große Illusion). Um der Welt zu schenken, die die Form von . angenommen hat Maya mit Chaitanya (Göttliches Bewusstsein), Verzierungen sind notwendig.

Die Tej-tattva (Absolutes Feuerprinzip) in Ornamenten gibt dem Raja Bestandteil einer Frau und zwingt sie zu Handlungen, die der Teja in ihr. Dann gibt es sehr wenig Möglichkeit, dass sich eine Frau (mit Ornamenten geschmückt) rücksichtslos verhält.


TRIP DOWN SPEICHERSPUR

Wir feiern unsere afrikanischen historischen Persönlichkeiten, Entdeckungen, Errungenschaften und Epochen als stolze Menschen mit einer reichen Kultur, Traditionen und Aufklärung über viele Jahre hinweg.

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FRISUREN IN DER AFRIKANISCHEN KULTUR

Die afrikanische Zivilisation hatte eine Vielzahl von verschiedenen Frisuren. Viele Menschen trugen immer noch, inspirierende uralte afrikanische Frisuren in der Welt. Sie hatten symbolische Frisuren aufgrund von Stammestraditionen.

Frisuren in Afrika und bei Afroamerikanern ändern sich ständig, sind jedoch tief in einer gemeinsamen Vergangenheit verwurzelt.

Friseur in Afrika ist immer die Arbeit von vertrauten Freunden oder Verwandten. Zusätzlich zu den liebenswürdigen sozialen Aspekten des Ereignisses könnten die Haare in den Händen eines Feindes zu einer Zutat bei der Herstellung eines gefährlichen Zaubers oder einer "Medizin" werden, die den Besitzer verletzen würde.


Für diejenigen unter Ihnen, die daran interessiert sind zu sehen, wie sich unsere Haarideen und -stile entwickelt haben und was es bedeutet, habe ich einen Artikel verfasst, der meiner Meinung nach gut und auf den Punkt gebracht wurde. Genießen! Inputs und Kommentare sind willkommen!

Fragen Sie fast jede schwarze Frau und sie wird Ihnen wahrscheinlich sagen, dass ihre Beziehung zu ihren Haaren einer Liebesbeziehung ähnelt. Seien es die langen Wartezeiten im Friseursalon, die Schmerzen beim Pressen oder Flechten oder der Geldbetrag, der ausgegeben wird – Haare sind wirklich eine Obsession. Während ich weiß, dass andere Kulturen Haare schätzen, ist Haar in der schwarzen Kultur extrem wichtig und oft gleichbedeutend mit Identität. Und viele Personen wie Don King, Bob Marley und Angela Davis haben ihre Haare benutzt, um eine Aussage zu machen.

Junge mit Zopf ( ozondato und ondengur Nackenband, Himba, Namibia, Afrika
Foto datiert: Anneliese Scherz, 1940er Jahre

Als Mitglied der Schwarzen Kultur gebe ich zu, dass wir die Bedeutung und Pflege von Haaren oft auf eine andere Ebene heben. Aber das ist nicht unser eigener Wille. Tatsächlich kann die Bedeutung von Haaren in der Schwarzen Gemeinschaft auf unsere afrikanischen Vorfahren zurückgeführt werden.

Und die Geschichte der Affäre beginnt. Der Ursprung dieser Liebesbeziehung lässt sich bis nach Afrika zurückverfolgen. Es scheint nur natürlich, dass die “Affäre” hier beginnen würde, da die meisten Schwarzen von der Westküste Afrikas transportiert wurden. Obwohl die Texturen ihrer Haare sehr unterschiedlich waren, äußerten die Afrikaner ähnliche Ansichten über die kulturelle und soziale Bedeutung ihrer Haare.

Ureinwohner von Ugogo, Ost-Zentralafrika
Gogo (Afrikaner)

Ästhetische Bedeutung
Ebenso wichtig wie die gesellschaftliche Bedeutung des Haares war auch sein ästhetischer Reiz. Laut Sylvia Ardyn Boone, einer Anthropologin, die sich auf die Mende-Kultur von Sierre Leone spezialisiert hat, „bewundern westafrikanische Gemeinden einen feinen Kopf mit langem, dickem Haar an einer Frau. Eine Frau mit langen dicken Haaren demonstriert die Lebenskraft, die sich vermehrende Kraft von Überfluss, Wohlstand, einen "grünen Daumen" für großzügige Farmen & viele gesunde Kinder&8221 (Tharps und Byrd 2001) Aber schön zu sein war mehr als mit langen Locken. Das Haar musste auch ordentlich, sauber und in einem bestimmten Stil arrangiert sein. Diese Stile umfassten Cornrows und andere geflochtene Stile, waren aber nicht darauf beschränkt. Sie schmückten die Haare auch mit Ornamenten wie Perlen und Kaurimuscheln.

Ureinwohner von Ugogo, Ost-Zentralafrika Gogo (Afrikaner)

Spirituelle Bedeutung
So wie das Haar aus sozialen und ästhetischen Gründen erhoben wurde, steigerte auch seine spirituelle Verbindung seine Bedeutung. Viele Afrikaner glaubten, dass das Haar eine Möglichkeit sei, mit dem göttlichen Wesen zu kommunizieren. Laut Mohamed Mbodj, außerordentlicher Professor für Geschichte an der Columbia University und gebürtiger Dakar, Senegal, „ist das Haar der höchste Punkt Ihres Körpers, was bedeutet, dass es dem Göttlichen am nächsten ist Gedankenkommunikation ging durch die Haare. Viele glaubten, dass eine einzelne Haarsträhne verwendet werden könnte, um Zauber zu wirken oder Schaden zuzufügen. Dies erklärt, warum Friseure eine herausragende Stellung in der Gemeinschaft innehatten und immer noch innehaben. Für diejenigen, die es nicht wissen, ist das Styling und die Pflege von schwarzen Haaren oft kompliziert und zeitaufwendig. Durch diese Zeit beim Friseur entsteht oft eine enge Bindung zwischen Stylistin und Kunde. Es ist wichtig zu beachten, dass “ungestyltes und ungepflegtes Haar weitgehend unsichtbar war, ebenso wie Schals und „Headwraps“. Daher kann man schlussfolgern, dass das Haar nicht bedeckt werden sollte.

Fante Frauen von Elmina (Edina) in Gold Coast (Ghana) mit ihrer Frisur
in einer Holzstichzeichnung (1800-1895).

Schädliche Auswirkungen des Sklavenhandels
Wie das Studium der amerikanischen Geschichte gezeigt hat, hat der Sklavenhandel nicht nur körperlichen Schaden angerichtet, sondern auch emotionale und psychische Narben hinterlassen. Die verheerendste Narbe, die sich noch heute widerspiegelt, ist diejenige, die dem Selbstbild des Sklaven zugefügt wurde. Dies gilt insbesondere in Bezug auf die Haar- und Hautfarbe. Da sie beide zum Rahmen für die Bestimmung der Rasse wurden.

D ie traditionelle afrikanische Osun-Oshogbo-Frisur

Sklavenhalter beschrieben die Haare der Afrikaner oft als "wollig" und verglichen sie damit mit Tieren. Diese und andere Begriffe wurden später verwendet, um die unmenschliche Behandlung der Sklaven zu rechtfertigen. Nach Jahren der Repression und dem ständigen Anblick derer mit "glatter Haaren" und "heller Haut" boten sich bessere Chancen, begannen die Sklaven diese Worte zu verinnerlichen. Schließlich begann der Selbsthass. In dem Bemühen, andere über schwarzes Haar aufzuklären und seine Vielfalt zu feiern.


Ist die Bibel gegen uns, die Ornamente trägt? Was ist der Hintergrund oder die Grundlage dieses Konzepts?

Ursprung und Absicht des Glaubens

Es gibt viele Gründe, warum dieser Glaube entstand, von denen der offensichtlichste der soziale Status war, der mit Gold und Silber verbunden war. Die Reichen oder die höheren Kasten in der Gesellschaft hatten eine große Menge an Schmuck, mit dem sie sich rühmen konnten, während die Armen, die in die Kirche kamen, keinen hatten.

Als die indischen Pfingstväter zum christlichen Glauben kamen, kamen viele von ihnen aus einflussreichen und hochkarätigen Familien, die drohten, sie ihres Erbes und ihres Reichtums zu berauben, weil sie aus ihren religiösen Systemen austraten, um einen neuen Glauben anzunehmen. Die Kirchenväter bemerkten auch, dass die Kastenunterscheidung innerhalb der Kirche die Gemeinschaft zwischen den Gläubigen der unteren Kaste, die keine Ornamente trugen, und den Gläubigen der höheren Kaste behinderte.

In dem Bemühen, die Barriere innerhalb der Kirche zu beseitigen und es auch Neubekehrten aus beiden Kasten zu erleichtern, entwickelten die Kirchenväter das System, ihren Schmuck / Schmuck aufzugeben, wenn eine Person gerettet und getauft wurde. Die Absicht war, den Leib Christi zu vereinen, Diskriminierung zu beseitigen und als Zeichen für Außenstehende ihrer Weihe zu dienen.

Das Argument für das Entfernen von Ornamenten

Viele halten verschiedene Verse aus der Heiligen Schrift, um zu beweisen, dass das Entfernen von Gold das ist, was Gott will. Ich möchte einige davon erwähnen, ohne zu versuchen, auf jedes Detail einzugehen.

Aus dem Alten Testament

Moses tadelte die Israeliten, weil sie ein goldenes Kalb zur Anbetung gebaut hatten, und als Strafe pulverisierte er ihr Gold und ließ sie es trinken. Aber das Problem, diesen Vers als Prinzip zu zitieren, um deinen Schmuck abzulegen, ist, dass Moses dies tat, weil das Gold ihr Gott geworden war und beides nicht bedeutet, dass sie kein Gold mehr trugen. Tatsächlich glaube ich auch heute noch, dass jedes Mal, wenn Gold an die Stelle Gottes tritt, und wenn Sie von Ihren äußeren Verzierungen besessen sind, es am besten ist, sie für das Leben aufzugeben oder zumindest bis Sie diese Schwäche in Ihrem Leben überwunden haben.

Im Neuen Testament… viele zitieren meist 1 Pet 3:1-5 „3“ Ebenso seien Ehefrauen deinen eigenen Ehemännern untertan, damit, auch wenn einige dem Wort nicht gehorchen, sie durch das Verhalten ihrer Frauen wortlos gewonnen werden können, 2 wenn sie dein respektvolles und reines Verhalten sehen. 3 Lass dein Schmuck nicht äußerlich sein – das Flechten von Haaren und das Anlegen von Goldschmuck oder die Kleidung, die du trägst – 4 sondern lass dein Schmuck die verborgene Person des Herzens sein mit der unvergänglichen Schönheit eines sanften und stiller Geist, der in Gottes Augen sehr kostbar ist. 5 Denn so schmückten sich die heiligen Frauen, die auf Gott hofften, indem sie sich ihren Ehemännern unterwarfen.“

Bei dieser Passage müssen wir den Vers im Kontext betrachten oder wörtlich nehmen. Beide hätten mehr Fragen, die wir beantworten müssten, zum Beispiel, wenn wir den Vers wörtlich nehmen, als ob Petrus Regeln aufstellen würde, die wir dann befolgen sollen: 1. Petrus spricht nur mit Frauen. Das heißt, dies gilt nicht für Ehemänner oder sogar alleinstehende Frauen. 2. Frauen können ihre Haare nicht flechten. (Was bei denen, die gegen Gold sprechen, anscheinend kein Problem ist.)

Oder die andere Seite des Verständnisses des Verses ist, dass Petrus gegen die Verwendung von ausgefallener Frisur oder jeglicher Art von Ornamenten spricht, die die Aufmerksamkeit auf sich lenken und auf eine bescheidene und respektvolle Präsentation verzichten. Bitte beachte, dass er nicht sagt, dass man kein Gold tragen soll, sondern nur erwähnt, dass es nicht im Mittelpunkt stehen sollte. Es liegt also an uns zu entscheiden, welche der Interpretationen wir wählen wollen, denn beides kann nicht richtig sein! Entweder Sie sagen, tragen Sie kein Gold (und flechten Sie Ihr Haar nicht) und dass es nur für verheiratete Frauen gelten würde, oder Sie verstehen die Schrift vollständig. Sie können nicht sagen, dass Paul sagt, dass Sie kein Gold tragen sollen, aber es ist in Ordnung, unsere Haare zu flechten und teure Saris zu tragen!

Voraussetzung für die Erlösung?

Das Problem beginnt, wenn das, was als Lösung für kulturelle Fragen getan wurde, zur Voraussetzung für die Erlösung wird. Dies in dem Maße, in dem viele nicht getauft werden oder am Tisch des Herrn teilnehmen dürfen, wenn man Schmuck trägt oder keine weiße Kleiderordnung trägt.

Der Schlüssel hier ist: Paulus hat keine Regeln aufgestellt, aber die Bibel ermutigt uns eindeutig, innere Heiligkeit zu kultivieren und uns nicht auf die äußere Schönheit zu konzentrieren. Wir sollten uns bescheiden und diskret kleiden und alles zur Ehre Gottes tun.

Was ist mit denen, die von Gott gehört haben?

Meine Mutter ist eine von denen, die keine Ornamente tragen, aber der Hintergrund ist, dass sie jemand war, der Ornamente liebte und auf die Gläubigen herabschaute, die keine Ornamente trugen. Als sie mit dem Heiligen Geist erfüllt war, wurde sie in erster Linie wegen ihrer Sünden in diesem Bereich verurteilt und sie nahm es auf sich, das loszulassen, was sie am meisten liebte.

Aber das Problem wird, wenn wir anfangen zu erwarten, dass alle anderen es tun. Wenn es darum ging, dass meine Frau Schmuck trug, erwarteten viele von uns, dass wir unserer Kirche und unseren Eltern folgen. Als sie jedoch nach Gott suchte, erinnerte der Heilige Geist daran, dass sie vom Blut Jesu gewaschen wurde und dass Ornamente keine Voraussetzung für ihren Wandel mit Gott waren. Und ich, als ihr Mann, unterstützte es von ganzem Herzen, weil ich persönlich miterlebt habe, dass Tiny nicht jemand ist, der von Ornamenten besessen ist.

Wenn Sie eine Frau sind, die diesen Artikel liest, und wenn der Herr Sie dazu gebracht hat, Schmuck abzulegen oder nicht zu tragen, dann möchte ich, dass Sie wissen, dass ich Sie respektiere. Tatsächlich liegt mein Problem nicht bei Ihnen, sondern bei einer von Menschen gemachten Regel und Selbstgerechtigkeit und (manchmal sogar Heuchelei), die damit verbunden ist.

Es ist in Ordnung, wenn Ihre Kirche dem folgen möchte, aber es ist auch richtig, andere Kirchen zu respektieren, die dem nicht folgen. Und zu sagen, dass sie nicht in den Himmel kommen würden, weil sie Schmuck tragen, ist eine Beleidigung der Macht des vergossenen Blutes Jesu und rettet alle, die an seinen Namen glauben.

Hier sind andere Verse, die Sie vielleicht übersehen haben:

“Dann ging ich an dir vorbei und sah dich, und siehe, du warst zu der Zeit aus Liebe, also breitete ich meinen Rock über dich aus und bedeckte deine Blöße. Ich habe dir auch geschworen und mit dir einen Bund geschlossen, damit du mein geworden bist, spricht Gott der Herr. Dann habe ich dich mit Wasser gebadet, dein Blut von dir abgewaschen und dich mit Öl gesalbt. Ich kleidete dich auch mit besticktem Stoff und zog Sandalen aus Schweinsleder an deine Füße und wickelte dich in feines Leinen und bedeckte dich mit Seide. Ich habe dich geschmückt mit Ornamente, stellen Armbänder an deinen Händen und a Halskette um deinen Hals. Ich habe auch ein Ring in deiner Nase, Ohrringe in deinen Ohren und eine schöne Krone auf deinem Kopf. So warst du geschmückt mit Gold und Silber, und dein Kleid war aus feinem Leinen, Seide und besticktem Tuch. Du hast feines Mehl, Honig und Öl gegessen, also warst du überaus schön und avanciert zum König. Dann ging dein Ruhm unter den Völkern wegen deiner Schönheit hervor, denn er war vollkommen wegen meiner Herrlichkeit, die ich dir verliehen habe, spricht der Herr, Gott. Aber du hast auf deine Schönheit vertraut und wegen deines Ruhms die Hure gespielt, und du hast deine Hurerei auf jeden Passanten ausgegossen, der dazu bereit war.”

Hohelied 1:10-11, NASB

Deine Wangen sind schön mit Ornamente, Dein Hals mit Perlenketten. Wir machen für Sie Verzierungen aus Gold mit Perlen aus Silber.

Ich freue mich sehr über den HERRN, meine Seele jubelt in meinem Gott, denn er hat mich mit Kleidern des Heils bekleidet, er hat mich in ein Gewand der Gerechtigkeit gehüllt, wie ein Bräutigam sich mit einem Kranz schmückt und wie eine Braut sich schmückt mit ihr Juwelen.

“Hebe deine Augen auf und schau dich um. Alle versammeln sich, sie kommen zu dir. Während ich lebe, ” erklärt der Herr, “Sie werden sie alle sicherlich anziehen als Juwelen und binde sie als Braut an.

In Psalm 45:13,14 der Heilige Geist gibt eine Beschreibung der Kirche Jesu Christi, “Die Tochter des Königs ist innerlich herrlich. Ihre Kleidung ist verwoben mit GOLD. Sie (die Kirche) wird in Stickarbeiten zum König (Jesus Christus) geführt“.

War Jesus gegen Ornamente?

In Lukas 15 nimmt Jesus das Beispiel des verlorenen Sohnes und tatsächlich ist dies eine der Schriften, die am häufigsten verwendet wird, um das Vaterherz Gottes zu verstehen. Und bitte beachte, dass Jesus keine Illustration verwenden würde, an die er nicht glaubt. Zum Beispiel würde ich dir niemals Alkohol kaufen oder das als Illustration verwenden, wenn ich nicht daran glauben würde. Aber hier sagt Jesus sehr deutlich, wie der Vater den zurückkehrenden Sohn wiederhergestellt hat. Der Vater brachte das beste Gewand und legte ein Ring an seiner Hand.

Tatsächlich hat Jesus im Himmel eine golden Schärpe um seine Brust (Off 1,13) und a golden Krone auf seinem Haupt (Off 14,14) und baut uns eine Stadt mit reinen Straßen Gold. (Offb 21:18)

Und im Neuen Testament…

Jakobus 2:2, ist klar, dass Menschen mit Gold und feiner Kleidung ebenfalls ein Teil der Kirche waren und ermahnt wurde, nicht auf diejenigen herabzusehen, die es sich nicht leisten konnten, gut gekleidet zu sein.

Gott ist nicht gegen Gold, sondern gegen Gold oder andere Accessoires, dazu gehören auch Uhren, Handys, Autos usw. Wenn diese Dinge jedoch den Platz Gottes ersetzen, werden sie Teil von Gottes Zorn. (Jakobus 5)

Die 3 ISMs in der Kirche

Hüten Sie sich vor den 3 Ismen, die heute in den Kirchen existieren:

Legalismus: wo Gläubige das Gefühl haben, dass ihre Aufnahme in den Himmel durch ihre eigene Arbeit oder Leistung bestimmt wird und nicht durch den einfachen Glauben an das Sühnopfer Christi.

Elitismus: wo überlegene Lehren, strenge Heiligkeitsstandards und die Zugehörigkeit zu einer bestimmten Denomination und Kirche allein den Weg in den Himmel finden.

Urteilskraft: wo Gläubigen gelehrt wird, dass andere Christen an die Hölle gebunden sind, weil sie fernsehen oder Schmuck tragen.

Das Entfernen von Gold bedeutet nicht die “ Trennung von der Welt”. Galater 6:14 zeigt “Ich bin gestorben für die Welt (seine Traditionen, ihre Kultur, ihre Sehnsucht, ihre Fleischeslust und ihren Stolz auf das Leben) durch das Kreuz Jesu“. Dies sind nun die Bereiche, in denen wir in Weihe leben müssen. Gemäß Galater 5,1 hat uns Christus mit Freiheit befreit. Paul sagt, “Bleiben Sie daher standhaft und unterwerfen Sie sich nicht noch einmal einem Joch der Sklaverei“. “Dies ist die Freiheit, mit der Christus uns befreit hat”.

Was ist, wenn Sie bereits KEINEN Schmuck tragen

Ich hoffe, das liegt daran, dass Sie persönlich vom Heiligen Geist überführt wurden. Es gibt jedoch viele, die ihm folgen, obwohl der Heilige Geist sie nicht verurteilt hat, hauptsächlich weil sie sich darin wohl fühlen, ihren Eltern oder der Kirche zu folgen, wenn sie NICHT tragen.

Ich möchte sagen, wenn Sie glauben, dass Sie Weiß tragen müssen, um an einer Kirchenversammlung teilzunehmen, dann sollten Sie genau das tun. Bitte nehmen Sie sich Zeit, um ab Römer 14 zu lernen.

Römer 14:22 sagt: “Du magst glauben, dass an dem, was du tust, nichts falsch ist, aber behalte es zwischen dir und Gott. Gesegnet sind diejenigen, die sich nicht schuldig fühlen, weil sie etwas getan haben, von dem sie entschieden haben, dass es richtig ist.

vs.23 Aber wenn Sie Zweifel haben, ob Sie etwas essen sollen oder nicht, sündigen Sie, wenn Sie es tun. Denn du folgst nicht deinen Überzeugungen. Wenn du etwas tust, von dem du glaubst, dass es nicht richtig ist, sündigst du.”

Ich möchte sagen, bitte machen Sie weiter mit dem, was Sie für richtig halten. Aber seien Sie freundlich und demütig genug, andere nicht zu verurteilen oder Ihre Überzeugung als Regel der Bibel zu verkaufen. Lass die Liebe führen.

Für diejenigen, die an das Tragen von Schmuck glauben

Schauen Sie nicht auf diejenigen herab, die dazu verurteilt sind, ihren christlichen Glauben ohne den Schmuck zu leben. “…Aber wenn jemand glaubt, dass es falsch ist, dann ist es für diese Person falsch.” Römer 14:14

Und wenn Sie Schmuck tragen, sehen Sie, dass Sie auf eine Weise handeln, die Gott verherrlicht. “Denn wir leben nicht für uns selbst oder sterben für uns. Wenn wir leben, ist es, den Herrn zu ehren. Und wenn wir sterben, um den Herrn zu ehren. Ob wir also leben oder sterben, wir gehören dem Herrn.” Römer 14:7

Lassen Sie sich nicht von Schmuck besessen oder tun Sie es in Extravaganz. Sehen Sie, dass Ihre Leidenschaften Ihre Augen nicht von Gott übernehmen. Lass uns in allem, was wir tun, näher zu Jesus gehen.

Ich schließe dieses Thema demütig mit einem weiteren Vers, Römer 14:19 “Lasst uns also die Harmonie in der Gemeinde anstreben und versuchen, uns gegenseitig aufzubauen.


Gold Haarschmuck - Geschichte

1. Petrus 3:3-4 . Wessen Schmuck usw. — Siehe Anmerkung zu 1. Timotheus 2:9 Titus 2:3. „Drei Dinge sind hier ausdrücklich verboten: das Locken der Haare, das Tragen von Gold (als Schmuck) und das Anziehen teurer oder bunter Kleider. Diese sollten daher von Christen niemals zugelassen, geschweige denn verteidigt werden.“ – Wesley. Aber es sei der verborgene Mann des Herzens – Eine innere, gnädige Gesinnung oder eine vollkommene innere Heiligkeit, nämlich das, was nicht verderblich ist – Der sich nicht abnutzt und verfällt, wie der äußere Schmuck der Kleidung selbst sanft und ruhig wird Geist — Wesentlich für wahre Heiligkeit. Ein sanftmütiger Geist besteht darin, die Provokation geduldig zu ertragen, einen ruhigen Geist darin, sich der Provokation zu enthalten, besonders durch bittere Sprache, und jedem unnötigen Ärger zu bereiten in den Augen Gottes - Der auf das Herz schaut. „Alles Überflüssige an Kleidung trägt mehr zu Stolz und Wut bei, als allgemein angenommen wird. Der Apostel scheint dies im Auge zu haben, indem er Sanftmut und Stille in den Raum der von ihm verbotenen Ornamente einsetzt. „Ich achte nicht auf diese Dinge“, wird oft von denen gesagt, deren Herzen darin versunken sind. Aber bieten Sie an, sie wegzunehmen, und Sie berühren das wahre Idol ihrer Seelen. Manche kleiden sich in der Tat nur elegant, damit sie angesehen werden können, das heißt, sie vergeuden das Talent ihres Herrn, um Beifall zu bekommen, wodurch die Sünde Sünde zeugt, und dann flehen sie den einen zur Entschuldigung des anderen an.“ – Wesley. Die in diesem Vers enthaltenen Gefühle werden von Blackwall (Sacred Classics: Bd. 1. S. 164,) wie folgt illustriert: „Wie müssen all die kurzlebigen Schönheiten, die Formen, Merkmale und die elegantesten und reichsten Ornamente der Sterblichen? Körper, die die Augen und die Bewunderung eitler Sterblicher anziehen, verblassen und ihren Reiz und Glanz verlieren, verglichen mit den himmlischen Gnaden eines frommen und regelmäßigen Wesens, den unvergänglichen Ornamenten und Schönheiten der Seele, die immer liebenswürdig sind, und von hohem Wert in den Augen Gottes, des souveränen Richters des Guten und Schönen!“ Fast ähnlich ist eine Passage von Crates, einem heidnischen Philosophen, die von Plutarch zitiert wird: „Weder Gold, noch Smaragde, noch Perlen zieren und schmücken eine Frau, sondern all die Dinge, die ihre Ernsthaftigkeit, Regelmäßigkeit und Bescheidenheit deutlich ausdrücken und hervorheben.“

Lass es nicht so äußerlich schmücken - Lass dies nicht die Hauptsache sein, lass ihr Herz nicht darauf hängen. Der Apostel sagt nicht, dass sie ihr persönliches Äußeres völlig vernachlässigen solle, denn sie hat nicht mehr das Recht, ihrem Mann gegenüber beleidigend zu sein, indem sie ihr persönliches Äußeres vernachlässigt, als wenn sie ihr endlich Aufmerksamkeit schenkt. Religion fördert Sauberkeit und Sauberkeit und eine den Lebensumständen entsprechende Aufmerksamkeit auf unser äußeres Erscheinungsbild, ebenso wie auf die innere Tugend der Seele. Siehe zu diesem ganzen Abschnitt die Anmerkungen zu 1. Timotheus 2:9-10.

Vom Flechten der Haare - Siehe die Anmerkungen zu 1. Timotheus 2:9 Vergleiche die Anmerkungen zu Jesaja 3:24. Dem wird im Osten große Aufmerksamkeit geschenkt, und darauf bezieht sich der Apostel hier. "Die Frauen in den östlichen Ländern", sagt Dr. Shaw (Travels, S. 294), "bewirken, dass ihr Haar bis zum Boden herabhängt, das sie zu einer Locke am hinteren Teil des Kopfes zusammenfassen und binden und es mit Bändern umflochten. Darüber oder auf dem Kopf tragen Leute von besserer Mode biegsame Platten aus Gold oder Silber, die verschieden durchgeschnitten und in der Nachahmung von Spitzen eingraviert sind. Wir dürfen nicht annehmen, dass ein bloßes Flechten oder Flechten des Haares unangemessen ist, denn es kann keine einfachere oder bequemere Möglichkeit geben, es zu entsorgen. Aber die Anspielung hier ist auf die übertriebene Sorgfalt, die damals vorherrschte, und insbesondere darauf, dass sie das Herz eher auf solche Ornamente als auf den inneren Schmuck legten. Es mag nicht leicht sein, die genaue Grenze des Anstands hinsichtlich der Art und Weise der Haarordnung oder eines anderen Schmucks festzulegen, aber diejenigen, die ein rechtes Herz haben, haben in der Regel keine Schwierigkeiten damit. Jeder noch so schöne Körperschmuck wird bald abgelegt, der Seelenschmuck wird für immer bestehen bleiben.

Und vom Tragen von Gold - Das hier besonders erwähnte Gold ist wahrscheinlich das, was in den Haaren verwoben war und in der Antike ein üblicher weiblicher Schmuck war. Vergil sagt also, crines nodantur in aurum. Und wieder, Crinem implicat Auro. Siehe Homer, Ilias, B. 872 Herodes. ich. 82 und Thukydides i. 6. Das Tragen von Gold im Haar war jedoch bei Frauen mit lockerer Moral häufiger als bei tugendhaften Frauen - Pollux iv. 153. Es kann nicht angenommen werden, dass alles Tragen von Gold an der Person falsch ist, denn im Gold selbst ist nichts Böses, und es können einige Gegenstände mit goldenen Kleidern verbunden sein, die in keiner Weise die Neigungen von höheren Dingen ablenken , und darf die Frömmigkeit nicht gefährden. Die Bedeutung ist, dass solche Ornamente nicht gesucht werden sollten, dass Christen in keiner Weise für sie ausgezeichnet werden sollten, dass sie nicht die Zeit und Aufmerksamkeit verschwenden, die Christen so kleiden sollten, dass sie zeigen, dass ihr Geist mit edleren Dingen beschäftigt ist, und dass in ihre Kleidung sollte ein Vorbild für Ordentlichkeit, Sparsamkeit und Schlichtheit sein. Wenn gesagt werden sollte, dass dieser Ausdruck lehrt, dass es falsch ist, überhaupt Gold zu tragen, kann erwidert werden, dass nach demselben Prinzip folgen würde, dass der nächste Abschnitt lehrt, dass es falsch ist, überhaupt Kleidung anzuziehen. Solche Ausdrücke sind wirklich nicht schwer. Wir sollen uns anständig kleiden und auf eine Weise, die am wenigsten Aufmerksamkeit erregt, und wir sollen zeigen, dass unser Herz an wichtigeren Dingen interessiert ist als an äußerlichem Schmücken.

Oder das Anziehen von Kleidung – das heißt, dies soll nicht der Schmuck sein, den wir hauptsächlich suchen oder für den wir uns auszeichnen. Wir sollen uns einen reicheren und dauerhafteren Schmuck wünschen – den des Herzens.

Flechten—künstliches Flechten, um Bewunderung zu erregen.

—wörtlich, "umdrehen", nämlich den Kopf, als Diadem, den Arm, als Armband, den Finger, als Ringe tragen.

Kleidung—auffällig und teuer. "Habe die Röte der Bescheidenheit auf deinem Gesicht statt der Farbe, und moralischen Werts und Diskretion statt Gold und Smaragde" [Melissa].

Lass es nicht sein, es sei nicht hauptsächlich, oder nicht so sehr das Schmücken des äußeren Menschen als das Innere, das Negative ist hier als Vergleich zu nehmen, wie Exodus 16:8 Lukas 14:12 . Der Apostel verurteilt nicht unbedingt alle Arten von Schmuck oder reiche Kleidung, die wir manchmal von den Frommen selbst in der Heiligen Schrift verwendet finden, Genesis 24:22,30 Es 5:1 im Vergleich zu Psalm 45:9,13 , wo das Geistige Ornamente der Gemahlin Christi werden durch Begriffe dargestellt, die von den äußeren Ornamenten von Salomos Frau und Hesekiel 16:12 übernommen wurden, diese Dinge werden als Gottes Gaben bezeichnet. Aber er besteuert alle Eitelkeit, Leichtfertigkeit, maßlosen Luxus oder Luxus in Kleidung und Körperschmuck bei Frauen (oder Männern), was auch immer über ihrem Platz und Zustand in der Welt oder über ihrem Vermögen und ihren Fähigkeiten liegt, wie es aus irgendeiner Begierde hervorgeht, (Stolz, Übermut usw.) oder neigt dazu, etwas zu provozieren oder zu schätzen, oder wird von der Vernachlässigung oder Geringschätzung innerer Schönheit und spiritueller Ornamente begleitet.

das Haar zu locken, es zu Locken zu flechten, es zu Knoten zu binden und es in Form von Hörnern und Türmen zu formen, die aus ihren knusprigen Nadeln gemacht sind, mit ihren Haaren und runden Reifen, wie der Mond, wie es dort üblich war mal und ist es immer noch. Es gab auch Frauen unter den Juden, deren Geschäft es war, Frauen die Haare zu flechten, von daher soll Maria Magdalena ihren Namen haben, und das sei ihre Sache. Die Juden sprechen oft von einer Miriam oder Maria, mit der sie anscheinend die Mutter unseres Herrn meinen, die, wie sie sagen, reyv aldgmvyer nvyya war, "ein Flechter von Frauenhaaren", siehe Gill in Matthäus 27:56.

Und das Tragen von Gold oder "goldenen Dingen", goldenen Ornamenten, als Armbänder, Ketten und Ringe oder Goldstücke, die in den Flechten und Haarfalten stecken. Die jüdischen Frauen trugen auf ihrem Haupt eine goldene Krone in Form der Stadt Jerusalem, die goldene Stadt (n) genannt wurde und die sie nach ihrer Zerstörung zum Gedenken an sie trugen, aber mit denen, die sie nicht gehen durften an einem Sabbattag. R. Akibah, so heißt es (o), machte für seine Frau eine goldene Stadt, und die Frau von Rabban Gamaliel beneidete sie, denn es scheint, dass dies ein großartiges Kleid war. Nicht, dass der Sinn ist, dass alles dieser Art verboten wäre, aber wenn sie sonst an Exzess und Extravaganz gewöhnt waren, wurden die Töchter von Abraham und Sarah mit Ohrringen, Armbändern und goldenen Juwelen geschmückt, siehe Genesis 24:22.

oder Kleidung anzuziehen, die "ausgezeichnet" oder kostbar ist, wie die syrische Version hinzufügt, oder "von großem Preis", wie die Äthiopische, die über die Fähigkeiten einer Person oder den Rang hinausgeht, meint der Apostel eine Kleidung, die unangemessen und ungeeignet ist, denn Es kann nicht angenommen werden, dass er das Anziehen jeglicher Kleidung verbietet, aber er ist der Meinung, dass Frauen nicht so sehr darauf achten sollten, ihren Körper äußerlich zu schmücken, mit jeder Art von Kleidung, und besonders mit solchen, die nicht werden sie, als die innere Zierde ihres Geistes, die als nächstes erwähnt wird,

(m) T. Bab. Sabbat, fol. 104. 2. Chagiga, fol. 4. 2. &Amp Sanhedrin, fol. 67. 1.((n) Misn. Sabbat, c. 6. Abschnitt 1.((o) T. Hieros. Sabbat, fol. 7. 4.

(3) Er verurteilt den ungezügelten Genuss und die Ausschweifungen der Frauen und legt ihr wahres Gewand dar, wie es vor Gott kostbar ist, d. h. das Innere und Unbestechliche, das in einem sanftmütigen und stillen Geist besteht.

1. Petrus 3:3. ὧν ἔστω ] Der Genitiv ὧν hängt nicht von einem aus dem Prädikat ὁ zu liefernden κόσμος ab ἔξωθεν … κόσμος (de Wette, Wiesinger, Schott, Hofmann) eine solche an sich willkürliche Konstruktion ist hier wegen der Entfernung von ganz unzulässig das Prädikat, aus dem das Ideenwollen entnommen werden soll. Der Genitiv wird eher von ἔστω beherrscht. εἶναί τινος drückt, wie üblich, das Verhältnis der Zugehörigkeit zum Sinn also aus: „ wessen Sache sei es , d. h. mit wem sich zu beschäftigen hat.[169]

οὐχ ὁ ἔξωθεν κ . . λ .] Wie so oft in unserem Brief, das Negative vor dem Positiven.

ὁ ἔξωθεν ist eng mit κόσμος verbunden. Die zwischen μος stehenden und von μος abhängigen Genitive dienen zur genaueren Bestimmung der Idee, ihre Stellung unmittelbar nach ὁ ἔξωθεν erklärt sich aus der Absicht des Autors, sie besonders hervorzuheben, da es den Frauen gehört, Freude am Schmücken zu haben sich in dieser Weise. Der ganze Ausdruck ist so zu interpretieren: „äußerer Schmuck, der durch das Flechten von Haaren, das Tragen von Gold oder das Anziehen von Kleidern bewirkt wird“.

μπλοκή , ἅπ . . (in der speziell damit zu vergleichenden Stelle, 1. Timotheus 2:9, wird πλέγματα verwendet), nicht: „die Zöpfe“, sondern „das Flechten“ es ist eine aktive Idee, wie περίθεσις und ἔνδυσις „diese Verbalia beschreiben das Nichtige“ Beruf der weltlichen Frauen“ (Wies.) χρύσια sind im Allgemeinen goldene Ornamente.

Die letzten beiden Glieder des Satzes, vereint durch ἤ , sind mit dem ersten durch καί verbunden, weil sie sich auf Dinge beziehen, die auf den Körper gelegt werden.

[169] Wenn Hofmann gegen diese Konstruktion vorbringen würde, dass das bejahende Subjekt (Ver. 4) dazu nicht geeignet sei, „da man vom verborgenen Mann des Herzens sagen kann, dass es der Schmuck der Frau sein soll, aber nicht das“. es sollte ihre Sache sein, denn sie selbst ist dieser verborgene Mann“, muss darauf hingewiesen werden, dass es nicht ὁ κρυπτὸς … ἄνθρωπος an sich ist, sondern ὁ κρυπτὸς … ἄνθρωτος ἐν τῷ ἀφθάρτῳ κ . . λ ., was, wie Hofmann auch in seinen Ausführungen sagt, als dasjenige zu verstehen ist, was für Frauen charakteristisch sein soll, der Schmuck der Frau wird nicht durch den einfachen, sondern durch den zusammengesetzten Ausdruck angezeigt.

1. Petrus 3:3. Die Beschreibung der äußeren Verzierungen, die der heidnischen Gesellschaft eigen sind, scheint sich auf Jesaja 3:17-23 zu stützen. wo die Vernichtung des Haares, der Juwelen und der Gewänder der Töchter Zions vorhergesagt wird. 1. Timotheus 2:9, πλέγμασιν καὶ χρυσίῳ bezieht sich auf die goldenen Kämme und Netze, die zu diesem Zweck verwendet werden, vgl. μπλόκια , Jesaja 3:18, für שביסים . Juvenal describes the elaborate coiffures which Roman fashion prescribed for the Park and attendance at the Mysteries of Adonis: tot premit ordinibus tot adhuc compagibus altum aedificat caput (Sat. vi. 492–504). Clement of Alexandria quotes 1 Peter 3:1-4, in his discussion of the whole subject ( Paed. , III. xi.) and in regard to this particular point says ἀπόχρη μαλάσσειν τὰς τρίχας καὶ ἀναδεῖσθαι τὴν κόμην ἐντελῶς περόνῃ τινι λιτῇ παρὰ τὸν αὐχένα … καὶ γὰρ αἱ περιπλοκαὶ τῶν τριχῶν αἱ ἑταιρικαὶ καὶ αἱ τῶν σειρῶν ἀναδέσεις … κόπτουσι τὰς τρίχας ἀποτίλλουσαι ταῖς πανούργοις ἐμπλοκαῖς , because of which they do not even touch their own head for fear of disturbing their hair—nay more sleep comes to them with terror lest they should unawares spoil τὸ σχῆμα τῆς ἐμπλοκῆς (p. 290. P).— περιθέσεως χρυσίων , i.e. , rings bracelets, etc., enumerated in Isa. l.c. — ἐνδύσεως ἱματίων . Stress might be laid on κόσμος , or the crowning prohibition regarded as an exaggeration intended to counteract an ingrained bias. In either case the expression points to a remarkable precedent for this teaching in Plato’s Republic IV., iii. ff. “Plato’s assignment of common duties and common training to the two sexes is part of a well-reasoned and deliberate attempt by the Socratic school to improve the position of women in Greece … Socrates’ teaching inaugurated an era of protest against the old Hellenic view of things.… In later times the Stoics constituted themselves champions of similar views” (Adam, ad loc. ). Accordingly gymnastics must be practised by women as by men: ἀποδυτέον δὴ ταῖς τῶν φυλάκων γυναιξὶν ἐπείπερ ἀρετὴν ἀντὶ ἱματίων ἀμφιέσονται .

3 . that outward adorning of plaiting the hair ] So St Paul lays stress in 1 Timothy 2:9 on the “braided hair and gold and pearls” which were at the time conspicuous in the toilet of Greek and Roman women. The sculptures of the Empire at this period shew to what extent this “braiding” and “plaiting” was carried, sometimes rising to a height of some inches above the head, sometimes intertwined with twisted chains of gold or strings of pearls. The fineness and fashion of the garments of women had at this time reached an almost unparalleled extravagance. The filmy half-transparent tissue of the Coan loom, the dyed garments of Miletus and Sardis, were especially in demand. Christian women, St Peter teaches, were not to seek their adornment in such things as these, but in “a meek and quiet spirit.” The question may be asked, Are the Apostle’s words prohibitive as well as hortatory? Is it wrong for Christian women now to plait their hair, or to wear gold ornaments or pearls? The answer to that question must be left mainly to the individual conscience. “Let every one be fully persuaded in her own mind.” As some help to a decision, however, it may be noted (1) that the language is not that of formal prohibition, but of a comparative estimate of the value of the two kinds of adornment (2) that in regard to the third form of ornamentation, seeing that some clothes must be worn, the words cannot have a merely prohibitive force and (3) that in the possible, if not common, case of the husband giving such ornaments and wishing his wife to wear them, the “meek and quiet spirit” which the Apostle recommends would naturally shew itself in complying with his requests rather than in an obstinate and froward refusal. On the whole then, as a rule bearing upon daily life, we may say that while the words do not condemn the use of jewellery, or attention to the colour and the form of dress, within the limits of simplicity and economy, they tend to minimise that form of personal adornment, and bid women trust not to them, but to moral qualities, as elements of attraction. It would be, perhaps, a safe rule that no woman should spend money for herself on such ornaments.

1 Peter 3:3. Ὡν ἔστω , whose let it be ) A graphic painting of the inward character by the outward gestures.[24] Women themselves are thus to resolve: we claim for ourselves, we regard as our own, not outward ornament, but the inner man, etc.— οὐχ ὁ — κόσμος , not — adorning ) Although they use such adorning , as the occasion permits, yet they do not consider it as adorning.— ἐμπλοκῆς · περιθέσεως · ἐνσύσεως , of plaiting of wearing of putting on ) The verbals imply the labour bestowed on dress, which consumes much time.

[24] See Append. on ETHOPOEIA.—E.

Only here in New Testament. Compare 1 Timothy 2:9. The Roman women of the day were addicted to ridiculous extravagance in the adornment of the hair. Juvenal ("Satire," vi.) satirizes these customs. He says: "The attendants will vote on the dressing of the hair as if a question of reputation or of life were at stake, so great is the trouble she takes in quest of beauty with so many tiers does she lead, with so many continuous stories does she build up on high her head. She is tall as Andromache in front, behind she is shorter. You would think her another person." The hair was dyed, and secured with costly pins and with nets of gold thread. False hair and blond wigs were worn.

Only here in New Testament. Female extravagance in dress in the days of the empire reached an alarming pitch.


Bronze Age gold rings of a high-status person found in Wales

Two gold rings, possibly used as earrings or to hold hair in place, were found in Rosset, Wrexham, Wales. Archaeologists say the rings date back 3,000 years to the Bronze Age.

The person who wore the rings was most likely wealthy or had status in the community in some other way, says ITV News . Even to this day, jewelry can be indicative of some level of status. For example a gold signet ring or ‘gentleman’s ring’ is often seen on the finger of Charles, Prince of Wales and future king of the United Kingdom. Beatrice Behlen, senior curator of fashion and decorative arts at the Museum of London, told Bloomberg that signet rings became popular with the rise of the Middle Class, “Members of the middle class would not have a coat of arms, so having a signet ring would be a prominent sign to show that you are of a higher class.” she said in an interview with Bloomberg . Although these are not finger rings and are very old, the wearing of any jewelery would have shown high status.

Archaeologists are uncertain whether the gold rings were used as earrings or to hold locks of hair in place. ‘Lock rings,’ as hair locks are called, have been found in Wales in Pembrokeshire, Conwy, Gaerwen, Newport, Anglesey and the Great Orme.

ITV describes the concentric-ring pattern on the locks as a ‘coastal pattern’ that suggests trade and communication between Ireland and Wales.

‘Northeast Wales was a hotspot for the use and burial of gold ornaments during the Bronze Age. These small but exquisitely made lock-rings add further to this growing pattern, suggesting long lived connections with communities living in Ireland and other parts of Atlantic Europe. . We think that these complete and prized objects of gold were carefully buried in isolated places as gifts to the gods, perhaps at the end of the lives of their owners. – Adam Gwilt, Curator for Prehistory at Amgueddfa Cymru – National Museum Wales

The Wrexham County Borough Museum and Archives will take possession of the pair of golden rings after they are valuated independently.

Wales has had other spectacular gold finds from the Bronze Age. The Mold Cape is a 3,700-year-old solid gold artifact found in the 19 th century within a Bronze Age burial mound at Mold, in Flintshire, Wales. It was finely crafted out of a single sheet of gold, then embellished with exceptional decoration designed to mimic multiple strings of beads amid folds of cloth. The cape is regarded as one of the finest examples of prehistoric sheet-gold working in Europe and perhaps the world. Its unique form and design demonstrates highly advanced craftsmanship in Bronze Age Europe.

The Bronze Age burial mound was found in a field named Bryn yr Ellyllon (Fairies’ Hill) by workmen in 1833. It had been placed on the body of a person who was interred inside a cist (stone-lined grave) within a burial mound. Inside the mound, archaeologists also found the remains of woven textile, 16 fragments of sheet bronze, a bronze knife, fragments of a second gold cape, two gold ‘straps’, an urn with large quantities of burnt bone and ash, and the remains of hundreds of amber beads, which would have originally been on the cape.

Archaeologists and scholars were stunned. At the time and place this gold cape was made, people in Britain lived in temporary settlements and fluid communities, and they moved with their livestock and possessions through the landscape. They did not build cities or palaces, yet they were capable of creating incredibly sophisticated objects like the Mold Gold Cape.

Not far away, in England, archaeologists recently explained how intricate gold pieces like those found at Stonehenge could be fashioned by people with relatively crude technology. One piece alone was estimated to have taken 2,500 hours to complete. These pieces from near Stonehenge used a different gold-smithing process than the Welsh pieces.

Featured image: Detail of the decoration of the dagger handle showing the zig-zag pattern made by the tiny studs. (University of Birmingham and David Bukach photo)

According to Discovery News , the gold work involved such tiny components that optical experts believe they could only have been made by children or adults with extreme short-sightedness, and would have caused lasting damage to their eyesight.

In 1808, William Cunnington, one of Britain's earliest professional archaeologists, discovered what has become known as the crown jewels of the King of Stonehenge. They were found within a large Bronze Age burial mound just a short distance from Stonehenge, known today as Bush Barrow. Within the 4,000-year-old barrow, Cunnington found ornate jewelery, a gold lozenge that fastened the owner’s cloak, and an intricately decorated dagger.

A report in The Independent explained the amazing process involved in creating the handle of just one dagger, adorned with up to 140,000 tiny gold studs just a third of a millimetre wide. The first stage involved manufacturing extremely fine gold wire, just a little thicker than a human hair. The end of the wire was then flattened to create a stud-head, and was then cut with a very sharp flint or obsidian razor, just a millimetre below the head. This delicate procedure was then repeated literarily tens of thousands of times.

“Next, a tiny bronze awl with an extremely fine point was used to create minute holes in the dagger handle in which to position the studs,” wrote The Independent. “Then a thin layer of tree resin was rubbed over the surface as an adhesive to keep the studs in place. Each stud was then carefully placed into its miniscule hole – probably with the help of a very fine pair of bone or wooden tweezers, because the studs are too small to have been placed in position directly by the artisan’s fingers.”

Featured image: Archaeologists are unsure whether a pair of gold rings found in Wales were used as earrings or hair locks. (Photo by Amgueddfa Cymru)


Alison Petch, Researcher 'The Other Within' project

At the same time as Victorian close relatives of the dead wore deep or half mourning, they also wore special jewellery. This was most often in dark colours, particularly jet from Whitby. In addition, brooches, rings and arm ornaments were made using hair from the deceased relative. The Pitt Rivers Museum contains many such objects.

Mourning ornaments made from jet

1960.7.1 .3 String of twenty nine beads of polished jet

1960.7.1 .25-.27 The buttons are made of black glass to imitate jet, to be worn during mourning.

By 1873 fifteen hundred men were said to work in the trade and two hundred men were mining the raw mineral.

Mourning jewellery continued to be worn in the early twentieth century though by 1926 it was obviously under attack:

'If these mortuary jewels were as a whole very ugly, what shall be said of the hideous lumps of crudely manufactured jet which it is still considered by some classes of society to be necessary to wear when "in mourning" or the even more preposterous "half mourning" sets of ear-rings and the like, in which a little silver is introduced to lighten the effect. Whitby, which for centuries has been the seat of the jet industry, still carries on a trade in these ghoulish appendages, impervious alike to enlightenment or ridicule.' [Puckle, 1926: 270-1]

1960.7.1 .123 Black brooch made of bakelite. Made to imitate jet and to be worn during mourning.

'. the jet is ground on a wheel made of lead and some tin, using emory powder. The wheel was worked by a foot-treadle, recently electric power had been installed. Polishing is done with "rotten stone", a soft abrasive of solidified river mud, on a board covered with woollen cloth and finished on a beach covered with walrus hide. ' [Pitt Rivers Museum accession book XVI 43]

1954.11.55 Brooch of jet with metal pin. Flower design.

Anyone interested in jet jewellery is advised to visit Whitby Museum which has many fine examples on display.

The Pitt Rivers Museum has many examples of mourning ornaments, including:

  • a large number of mourning buttons and brooches made from Whitby jet and black glass and other materials [ 1960.7.1 .1-.126] given by Miss J and Miss Patience Watters in 1960.
  • a long mourning necklace made from Whitby jet in flat oval links and joined by black silk made in the mid nineteenth century was given by Mrs J.E. Chaney in 1956. [1956.4.2]
  • Mrs Chaney also gave a mourning necklace made from jet and decorated with acorns and flowers. [1956.4.3] This can be seen on display in the Museum in the Court (ground floor) in Case 21.A 'Introduction to the Pitt Rivers Museum'.
  • Estella Canziani gave a button of jet which was star shaped and set on a metal background [ 1961.2.036],
  • Miss Canziani also gave a mourning brooch of yellow metal with band of black enamel with gold lettering 'In Memory'. Apparently the centre should be glazed and contain hair but is empty. [1961.3.020] and a pendant made of jet with an ammonite in it [1941.8.0129]

A large number of mourning ornaments made from jet are displayed at the bottom of case Case 41.B - Body Arts - Death and Mourning in the Lower Gallery. These include 1956.4.2, 1960.7.1 (strings of jet beads donated by the Misses Watters), 1941.8.0129 and 1961.3.020 donated by Estella Canziani,

Weiterlesen:

J.A. Bower 'Whitby Jet and its Manufacture', Journal of the Society of Arts, volume 22, 19 December 1873 pp. 80-7

J.E. Hemingway, 1958, 'The Geology of the Whitby Area', in G.H.J. Daysh A Survey of Whitby and the surrounding area Eton, Windsor: Shakespeare Head Press

J.E. Hemingway and D.H. Rayner (Eds.) The Geology and Mineral Resources of Yorkshire Yorkshire Geological Society. 1974.

H. P. Kendall 1936 The Story of Whitby Jet

M. McMillan 1992 Whitby Jet through the Ages Published privately

Helen Muller, 1994 Jet Jewellery and Ornaments Shire Album No. 52

J.S. Owen, 'Jet Mining in North East Yorkshire' The Cleveland Industrial Archaeologist , No. 3, 1975

C. Parkin 'On Jet Mining' Transactions of the N. England Institute of Mining and Mechanical Engineers . XXXI, 1882 pp. 51-7

Bertram S. Puckle 1926 Funeral Customs: their origin and development London T. Werner Laurie Ltd

[part of this list was taken from the Whitby Museum website]

Mourning ornaments made from a dead person's hair

1940.7.29 Mourning ring with human hair and pearls

A description of how to make hair ornaments is given in on an American site, Ancestry.com - Victorian Death Rituals

'Preparation was important. The hair must be boiled in soda water for 15 minutes. It was then sorted into lengths and divided into strands of 20-30 hairs. Most pieces of jewelry required long hair. For example, a full size bracelet called for hair 20 to 24" long. Sometimes horse hair was used because it was coarser than human hair, and thus easier for a beginner.

Almost all hairwork was made around a mold or firm material. Snake bracelets and brooches, spiral earrings and other fancy hair forms required special molds which were made by local wood turners. The mold was attached to the center hole in the work table. The hair was wound on a series of bobbins, and weights were attached to the braid work to maintain the correct level and to keep the hair straight. When the work was finished and while still around the mold, it was taken off, boiled for 15 minutes, dried and removed from the mold. It was then ready to go to a jewelers for mounting.'

According to Hallam and Hockey:

'[t]he potency of human remains as facilitators of personal memory is evident in the uses of hair jewellery sustained from the seventeenth to the nineteenth century in Northern Europe. Worked into brooches, lockets, rings, and bracelets (often with the use of precious metals and stones) human hair has extended memory connections through the powerful evocation of the person to whom it once belonged. . Human material that was regarded as 'dead' while the person was living, is thus transformed into a 'living' substance at death in the sense that it is reanimated as a possession capable of sustaining the deceased in close proximity to the bereaved. The physical durability of hair makes this possible as it stands in stark contrast to the instabilities of the fleshy body.' [2001: 136]

Hair was used for a variety of different ornaments, a mourning ring in the Museum's collections, given by Mrs James Blackwood (who was also known as Mrs King and who may have been the mother of Beatrice Blackwood, who worked in the Museum), was made of gold, black enamel and hair inset behind onyx. [ link to Relational Museum section on BB ] The ring is inscribed inside "Robert Ritchie died 3rd May 1871 Aged 75".[1940.7.28] The same donor gave other mourning rings: 1940.7.29, a gold mourning ring with hair encircled with seed pearls and 1940.7.30 made from hair and twisted wire. These are on display in Case 99 in the Lower Gallery [if I get them moved].

An example of a mourning hair brooch in the Museum's collections is 1927.57.2, a small brooch in the shape of a lyre made from gold with the hair of a relative worked into the design. This ornament was given by Anna Meredith Barrett-Lennard in 1927 but had been owned by an aunt of her husband's, who died in around 1890 aged over 80.

Another set of examples are the four hair ornaments given by Mrs Robert Francis Wilkins in 1928. These were a neck ornament, two hair pins and a brooch 'cleverly mounted' (according to the accession book) with the hair of two children, Bertie and Frankie Wilkins who had died by 1867. The book says that they were made as memorial ornaments after the fashion of the earlier half of the nineteenth century. [1928.15.2] [ Please also link here to http://www.prm.ox.ac.uk/ornaments.htm which is a museum factsheet, preferably to the bit that relates to death ]

Pastorella Shelley in 1949 gave a mourning hair arm ornament, made from plaited and netted grey hair, which had been taken from Mrs Farrer, the donor's maternal great-grandmother in January 1867. [1949.10.41]

Sometimes the hair was not made into an ornament but was stored within it. Estella Canziani gave a silver locket in the shape of a heart, which contained hair and was engraved "August 13th 1889" (presumably the date of death of the person from whom the hair came). [1961.3.019]

A large number of mourning ornaments made from hair, including 1927.57.2, 1928.15.2, 1940.7.28, 1949.10.41 and 1961.3.019 (all mentioned above), are displayed at the bottom of case Case 41.B - Body Arts - Death and Mourning in the Lower Gallery.

Weiterführende Literatur

Christiane Holm 'Sentimental Cuts: Eighteenth-Century Mourning Jewelry with Hair' Eighteenth-Century Studies , vol. 38, No. 1, Hair. (Autumn, 2004), pp. 139-143.


Every Jaguar car model that you will come across adorns the Jaguar Leaper hood ornament. It is one of the famous and long-standing hood ornaments that you can also have fitted in your customized car.

There are car enthusiasts who will go for hood ornament woman, one with B wings and an angel hood design. The Jaguar Leaper design is distinctive and entails a jaguar leaping forward, a feature that gives your car a one-of-a-kind elegance.


Mughal ring made of jade and decorated with precious gemstones and gold filigree

The Mughal emperors wore multiple showy rings, made of pure gold or enameled gold or jade. Some Mughal rings are so huge that they cover two or three fingers. The ring centerpieces are either circular or square in shape and embedded with bulky gemstones.

Mughal thumb-ring made of garnet studded with diamonds and gold filigree

Some rings, particularly thumb rings, designed for royal ladies had tiny mirrors installed for them to admire their reflections.

Hand ornaments are string-like jewelry pieces that covered the entire hands of empresses and stretched either from rings or bangles or both.


Fancy wearing a beautiful necklace or a daring lip plug? You might have to earn it!The Aztecs were attracted to beautiful things, just like us. Art and jewellery were so important to them that the craftsmen who produced them were protected by their own god, Quetzalcoatl (Feathered Serpent) - a great god and also mythical priest who appreciated beautiful objects. See him in this picture (above). What jewellery is he wearing? (Written by Julia Flood/Mexicolore)

. We can spot a nose plug and earrings , and that&rsquos not counting his big headdress, long quetzal feathers and precious jaguar skin mantle!
Not every Aztec could dress up as splendidly as Quetzalcoatl. There were strict rules about who could wear what &ndash and you didn&rsquot want to get caught by the fashion police because punishment could be harsh.
What jewellery meant
Why was certain jewellery &ldquooff limits&rdquo to normal people?

Pic 2: A &lsquohierarchy&rsquo is a system of tiers or levels - it usually means the rich at the top and the poor at the bottom! (Click on image to enlarge)

The Aztecs lived in a hierarchical society (pic 2), which means that they marked the difference between people&rsquos social class, as well as their trade, office, and their origin. Which class you belonged to was obvious from a person&rsquos lifestyle and their use of ornaments, clothes, sandals and headdresses .
Rules governing what people owned and wore were enforced in law, and are called sumptuary laws . As a commoner (pic 1), you might own some luxury items, like jade beads, for example, but you could not wear them. However a noble could!

Pic 3: What a fuss over a pair of sandals! (Click on image to enlarge)

According to ancient sources, only the Aztec ruler and great lords could wear lip plugs, ear plugs and nose ornaments of gold and valued stones such as turquoise and jade. No one could wear feather articles without the permission of the ruler, and only the ruler and his prime minister could wear sandals (pic 3) inside the royal palace!
So, most of what you see here was probably only worn by nobles or high-ranking warriors. See some of the jewellery the Aztecs loved wearing.

Pic 4: A gold Aztec lip plug in the shape of a serpent&rsquos head (Click on image to enlarge)

Lip plugs (pic 4) were awarded to men and women when they were young. For boys, this would be a reward for taking a captive in war for a girll, on marrying. Depending on your achievements in life, lip plugs could become very elaborate.

Pic 5: Two obsidian lip plugs, British Museum (Click on image to enlarge)

These lip plugs (pic 5) are made of obsidian , a type of glassy volcanic rock. The most finely carved obsidian lip plugs would be worn by nobles. The rock is almost transparent!

Pic 6: These captives from Huextontzinco have curved lip plugs. Aztec warriors are grabbing them by their hair. Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

People from different cultures might be identified by their lip plug. Here (pic 6) are two captives caught by the Aztecs and held by their hair. They are from the region of Huexotzinco and are identifiable because they both wear a curved lip plug .

Pic 7: 40 lip plugs given in tribute to the Aztecs by the province of Tochtepec in Oaxaca. The little flag on top of each lip plug means twenty. Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

Here (pic 7) are lip plugs that were made for Aztec nobles. They are described as &ldquolong yellow labrets [lip plugs] set in gold or clear crystal with a blue feather running through it, also set in gold&rdquo. This would be inserted into the lower lip, with the short edges resting along the inside of the lip.

Pic 8: Mask depicting the Aztec god of spring, XipeTotec, who is wearing large round ear plugs. British Museum (Click on image to enlarge)

Ear plugs
Q. &ldquoWhat is it that is a horizontal drum of green stone bound about the middle with flesh?&rdquo A. &ldquoOne can see from our little riddle that it is the ear plug.&rdquo (Florentine Codex).
Not all ear plugs were &ldquoround drums&rdquo like the ones shown in pictures 8 and 9.

Pic 9: An Aztec midwife (right) wears a blue ear spool. The mother sits to the left, wearing a white ear spool. Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

They could be all sorts of shapes and materials like wood, bone, shell, leather, obsidian, polished stone, reed, and more precious metal and stones such as gold, amber, turquoise and jade. The one used by the midwife (pic 9, right) is precious jade, linked to fertility, water and femininity. The mother&rsquos white ear plug (pic 9, left) might have been made from bone or polished stone.

Pic 10: A Huaxtec warrior wears unspun cotton ear ornaments. Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

Aztec jewellery could symbolise important themes, even gods. For example, cotton was a symbol of being feminine because women used it to spin and weave. The Cuexcatl warrior in picture 10 has unspun cotton ornaments hanging from his ears. He belongs to the order of Huaxtec warriors, a proud and skilled tribe that came from north east Mexico. Their protector was the great mother goddess, so they wore cotton in her honour.

Pic 11: In the centre is an Aztec gold nose ornament (Click on image to enlarge)

Nose ornaments
Like the lip and ear plugs described above, nose ornaments were made of a wide variety of materials. Some nose plugs could be a traditional round shape, but in picture 11 we&rsquove included some of the more ornamental types that would have been worn by lords, great warriors and priests.

Pic 12: An Aztec gold nose ornament in Mexico&rsquos main anthropology museum (Click on image to enlarge)

The gold ornament in pictures 11 & 12 must have been worn by someone special because the close-ups of Aztec gods surrounding the main image show that they, too, wore similar jewellery. This gold ornament may have been worn by an ixiptla , a priest whose special role it was to impersonate a god. Look at the surrounding pictures again which god do you think would have represented this ornament?

Pic 13: A jade bracelet or string of jade beads. British Museum (Click on image to enlarge)

Necklaces, bracelets, beads and bells
&ldquoWe shall love him like a precious necklace, a precious stone bracelet&rdquo (Florentine Codex).
In the Aztec world necklaces of precious stones are often mentioned to refer to anything of great value. The quote above talks of a parent&rsquos love for their child as they welcome it into the world.

Pic 14: The goddess Chalhiuhtlicue, or &ldquoJade-Her-Skirt&rdquo. Her skirt is green, and the river beneath her blue, as these are the colours of precious jade stones called &lsquochalchihuitl&rsquo. Codex Borbonicus (Click on image to enlarge)

Precious stones also serve as symbols. In picture 14 you can see the water goddess, Chalchiuhtlicue, whose name means &ldquoJade-Her-Skirt&rdquo. The drops sprouting from the river running beneath her are symbolic of jade stones. So, jade is a symbol of water .

Pic 15: A sequence of dates from the Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

Jade stones such as these were shown green or blue. Turquoise , called xihuitl in the Aztec language Nahuatl, was often given the same colour as jade in ancient manuscripts. In fact, the word xihuitl means both &lsquoyear&rsquo and &lsquoturquoise&rsquo and they were often shown together. Pic 15 is part of a calendar with turquoise-coloured year signs. They count from the year 5 Rabbit to the year 1 Reed.

Pic 16: Aztec warriors wearing shell necklaces. Codex Mendoza (Click on image to enlarge)

Among the beautiful bracelets and necklaces the Aztecs made were feather bracelets set in gold, as well as gold and jade strings of beads. Seasoned warriors, on the other hand, often wore shells in honour of the gods Tezcatlipoca and Quetzalcoatl. The Codex Mendoza mentions three types of warrior&rsquos necklace which you can see in Pic 16:-
&bull Gold Shell Necklace (left-most warrior)
&bull Golden Beetle Necklace (3rd warrior)
&bull Shell Necklace (right-most warrior).

Pic 17: Aztec copper bells: jewellery or musical instruments - or both?! (Click on image to enlarge)

Warriors and participants in religious festivals would wear ankle and wrist bracelets that also served as musical instruments. They were copper bells that were meant to imitate the sound of a rattlesnake&rsquos tail. Dancers wearing them would move in rhythm with other instruments like drums, whistles and clay flutes.

Pic 18: Double headed serpent turquoise mosaic. British Museum (Click on image to enlarge)

Pendants and chest ornaments
One of the most impressive Aztec ornaments is on display in the British Museum. It&rsquos a double-headed serpent pendant decorated with turquoise, shell and coral (pic 18). A pendant or pectoral would have hung down onto the chest and was probably worn by a priest during an important religious ceremony.

Pic 19: The Yanhuitlan Pectoral, also known as the Shield of Yanhuitlan (Click on image to enlarge)

Of course, these are just some of the things that the Aztecs wore. If you&rsquore interested in other aspects of Aztec attire, why don&rsquot you visit our pages on Aztec Clothing, Aztec Hairstyles, Aztec Headdresses (links below. )?

This article was uploaded to the Mexicolore website on Jun 11th 2015


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